Война* живописи и скульптуры. Плоские или объемные?

Уффф, хоть в нашей нише, это слово ещё не отменили, ура!!—война, война война! В искусстве война!

Джефф Кунс. Вы его помните? Конечно, помните! Сложно забыть его творческие безумия, один раз увидев хотя бы одно из них. Его копируют, его незамысловатый стиль хромирования взят на вооружения многими плагиаторами или нет.. вдохновившимися, его манера Китча в скульптуре, стала глотком свежего воздуха для индустрии, и я даже купил официальную подделку на его творчество. Как раз в видео вы можете послушать мои жалкие оправдания (рассуждение) на тему копий, почему это хорошо, или плохо? Не суть, короче брэнд Джефри на слуху у каждого ценителя скульптуры или попросту осведомленного в сфере современного искусства человека. А вы себя таковым считаете? Да?

Тогда к вашему вниманию супер-краткий экскурс по его работам. Джефф - один из самых значимых ныне живущих художников на планете, а может и за её пределами, об этом знает только правительство секретных служб. Он смог задать старт для резкого взлета стоимости скульптуры. Но это не значит, что живопись осталась на втором плане, она, в свою очередь, всегда развивалась быстрее любого другого вида искусства на современных рынках. Для наглядности посмотрим на отчёт с инфой о тенденциях современного искусства за последние двадцать лет.

Вы сами-то кто? Любители плоской эстетики или сексуальных объемных форм? Если нравится пошастать вокруг экспоната, так это фетишисты-любители скульптур. В таком случае, поговорим о скульптуре. Конечно, самыми нашумевшими шедеврами становятся те, которые могут впечатлить, а уж метод возбуждения эмоций выбирает сам художник. Популярность приобрели Дэмиен Хёрст, который разделил корову и теленка не только поставив их на расстоянии друг от друга, но и в буквальном смысле разделил их вдоль и поместил в четыре емкости с формальдегидом. С определенного угла обзора можно даже пересчитать все внутренние органы у священного животного. Лакомый кусочек для будущих ветеринаров.

Второй претендент на звание самого противоречивого и дорогого художника-скульптора Маурицио Каттелан. Вы только послушайте, как называются его работы. Их название говорит само за себя: «Белка, покончившая с собой», «Молящийся Гитлер», «Джон Кеннеди в гробу». Мартин Киппенберг вообще выполнил лабораторную по биологии, распял лягушек и стал одним из самых продаваемых художников. Все эти ребята берут аудиторию своей неординарностью, что ли. Вас бы сильно впечатлила белка с суицидальными наклонностями? Мне она будет снится в кошмарах...

Другие художники берут мастерским исполнением. Они затрачивают много времени на разработку и исполнение. Например, Джефф Кунс со своими скульптурами - воздушными шарами. Сравните проекты Аниша Капура с «Лошадьми» Каттелана, есть разница в исполнении?

Беда не приходит одна, скульптура развивалась одновременно с масштабным производством. Такаши Мураками явно не отставал от бренда и, подобно Энди Уорхолу, открыл своё собственное производство с дурацким названием «Kaikai Kiki Ko”. Это даже не фабрика по производству детских игрушек, а звучит, как дурацкий анекдот. Сто человек трудятся на фабрике и производят уникальные объекты, какие-то производные продукты, лимитированные коллекции, фильмы, обложки для музыкальных альбомов, все, что придёт в голову Такаши. А в голову современного художника может прийти все, что угодно…

Скульптура занимает не последнее место на рынке, и составляет 16% оборота продаж. А кто помог достичь такого успеха? Правильно, самые неординарные художники современного искусства. Ранее упомянутый Джефф Кунс, парни из страны чая с молоком Хересе и Гормли, Мартин Киппенбергер и Томас Шютте, родом из Германии, японцы Такаши Мураками и Есимото Нара, и жгучий итальянец Маурицио Каттелан со своей белочкой ( я о скульптуре ).

 Любители плоскостей, чем вас восхищают картины? Неужели они лучше скульптур? А любители объема, чем вам не угодили полотна?

Автор публикации: Андрес

GFNGBIBCM F:
https://t.me/media_bchips

https://vk.com/media.bchips